Луганская рэп/панк-рок молодежная культура

Музыкальный слух в узком смысле слова особенно важен в индивидуальном и коллективном исполнительстве, в воспроизведении запомнившейся музыки, при детальном слуховом обследовании фрагментов музыкального произведения.
Музыкальный слух в широком смысле слова непременно направлен на выявление образности, развертывания музыкального содержания во времени и пространстве, он направлен на вскрытие в звуковой материи многообразных связей музыки и жизни. Способность услышать инструментальную музыку образно-содержательно характеризует высший уровень развития слушателя-школьника.

Уровень ребят, поступающих в ДМШ, ДГТТИ отличается как по общей, так и по музыкальной подготовке. Сельские дети отличаются от городских, дети, проживающие в крупных культурных центрах - от детей, живущих в небольших городках. На них с называется, конечно, и разница в жизненном укладе, и атмосфере культурной жизни.

С самого раннего детства ребенка окружает разнообразная музыка, которая оказывает на него эмоциональное воздействие. Музыкальные впечатления детей 7-8 лет разнообразны, пестры, отрывочны. В большей степени детей младшего школьного возраста привлекают произведения веселые, жизнерадостные, привлекающие яркостью и своеобразием музыки. Музыкальные интересы детей неустойчивы, часто являются следствием подражания взрослым и меняются так же быстро, как и возникают.

Разобраться в обилии звучащей музыки ребенку чрезвычайно трудно. Поэтому очень важным моментом является воспитание у учащихся слухового внимания. Известны слова Б. Асафьева: «Наблюдать искусство - значит... уметь воспринимать его... Воспринимать музыку - дело трудное. К нему надо готовить внимание». Поэтому на уроках слушания музыки важно воспитывать произвольное внимание, уметь сосредоточиться на музыке, отвлечься от всего, что не имеет к ней в данный момент никакого отношения.

«Ребенок, не имеющий соответствующих навыков, не в состоянии более 1,5-2 минут сосредоточенно и в тишине воспринимать инструментальную музыку. Даже если он искренне этого хочет», - говорит ленинградский музыковед
Э. Фрадкина. На первом году обучения устойчивость внимания учащихся не превышает 3-5 минут, тогда как на последнем году обучения (5 или 7 класс) его должно хватить на 30 минут (Симфония № 7 Д. Шостаковича, I ч). Поэтому для уроков в первом классе мною подбирались пьесы непродолжительные по времени, доступные по содержанию (П.И. Чайковский «Детский альбом», Р. Шуман «Альбом для юношества», С. Прокофьев «Детская музыка), простые по форме.
Приходится на уроке часто менять виды деятельности (ритмические движения, хлопки, хороводы, пение песен, игра на детских музыкальных инструментах и т.д.). Произведения прослушиваются неоднократно, перед каждым последующим прослушиванием ставиться новая задача. (Где произошло изменение музыки? Какое? С чем это связано? и т.д.). Вопросы побуждают размышлять, внимательнее вслушиваться, сравнивать. Каждое новое прослушивание углубляет знания детей о выразительных и изобразительных средствах музыки, помогает лучше запомнить произведение, его отличительные черты (смена лада, ускорение темпа, изменение образа).
Для прослушивания музыки мною подбирались высокохудожественные произведения мировой и отечественной музыки, народные песни, танцы. Освоение музыки различных эпох и стилей строится на постепенном введении в темы уроков музыкальных фрагментов из симфоний, балетов, опер XIX, XX веков (М. Мусоргский, К.В. Глюк, И.С. Бах, С. Прокофьев, Р. Шуман, Д. Шостакович и т.д.). На уроках у детей также расширяется словарный запас (термины, жанры и др.). Для определения характера музыки я использую таблицу слов, определяющих различные градации чувств (нежная, легкая, грозная, торжественная и т.д.).